Querida, não! Revisão – Ethan Coen retorna com outra comédia queer e divertida | Margaret Qualley

MO olho privado de Chandler, de Argaret Qualley, Honey O’Donahue, na verdade, não é tão bom em seu trabalho. Essa é uma das muitas piadas de corrida na cômica de Ethan Coen, com capa noirish de Ethan Coen, Honey Don’t!, Na qual o Titular Gumshoe até tenta conversar sobre um cliente em potencial (Billy Eichner, uma piada) de contratá-la. Ter mel expor seu parceiro trapaceiro apenas desperdiçando seu dinheiro, ela insiste. Acontece que ela está certa.

Não é que o mel seja incapaz. Ela tem todos os instintos certos e normalmente pode cheirar os patifes no meio dela. Sua testa quase sempre fica franzida, especialmente quando ela está em uma sala com homens, como se tivesse um rosto de interrogador em repouso. Mas ela raramente está comprometida com a tarefa, ou facilmente distraída por subparcelas curiosas e lésbicas quentes para fazer o trabalho.

O mesmo pode ser dito de mel não! como um todo. O filme é tão passível de despertar desvios ou ser seduzido por algo ou alguém nas margens. Isso não é necessariamente uma coisa ruim. É meio integrante para toda a vibração.

Este é o segundo passeio de Ethan Coen-após as bonecas drive-away do ano passado-sem seu irmão Joel. É claro que a dupla é responsável pelo Big Lebowski e nenhum país para homens velhos, entre tantos clássicos e cotozinhos sinistros. Porém, ultimamente eles estão fazendo uma pausa, com Coen marcando em sua esposa Tricia Cooke como co-roteirista e co-conspiradora.

Cooke, a propósito, se identifica como uma lésbica. Ela e Coen têm um acordo especial no que diz respeito ao casamento, e uma sensibilidade muito distinta quando se trata de seus dois inúmeros inúmeros assumem a tarifa de gênero de filmes B (com um terceiro potencialmente no caminho para completar uma trilogia solta). Tanto as bonecas drive-away quanto para mel, não! pode parecer que está viajando, de lazer, se não maliciosamente, principalmente apreciando o cenário povoado com personagens deliciosamente esquisitos, que se deparam ou se afastam ou se afastam enquanto os corpos se acumulam em surtos de violência hilariante, sem necessariamente aumentar muito.

Longe é a tensão notável que obtemos nos filmes da Coen Brothers que viviam entre sua meticulosa arte e humor de baixa sobrancelha, que geralmente acabavam se servindo lindamente. Há momentos em que essas colaborações de Coen-Cooke cheiram nessa direção. Mas a tensão fascinante e frustrante de que os bastões podem ser encontrados na intenção quando se trata de escolhas de contar histórias e a calma em que tudo se desenrola.

Mas sobre esse cenário. Tende a ser carregado. As bonecas drive-away (seu título original, Drive-Away Dykes, não chegaram ao longo da linha de chegada) era sobre duas mulheres de Philly (interpretadas por Qualley e Geraldine Viswanathan) em uma viagem pré-Y2K à Flórida, a política do Estado Vermelho apenas se intrometeram em suas desventuras sexuais.

Em Honey, não!, Que não é uma peça de época, Coen e Cooke vão para Bakersfield, um recanto republicano na Califórnia. Nos créditos de abertura, os nomes dos cineastas-juntamente com seus colaboradores-são pintados no cenário, aparecendo em sinalização vintage nas lojas e mergulhos de automóveis e mergulhos da cidade, como se estivessem residindo nessa bala de desentendimento não atendido. Embora tanto sobre o mel não! Parece digressões divertidas, o local, em um filme em que uma população vulnerável é atacada por um reverendo evangélico torto, é inegavelmente uma escolha.

Chris Evans interpreta o reverendo, Drew Devlin, o ator deitando o Smarm em espessura enquanto ele luta fútil contra seu charme de escoteiros e um sorriso sonhador. Seu reverendo é um narcisista desavergonhado que trabalha no sexo masmorial em sua pregação sobre caminhos para o Senhor, enquanto também usa sua igreja como frente para o seu lado se agitando como o chefão de drogas de Bakersfield.

O mel de Qualley tropeça na órbita de Drew quando ela está bisbilhotando depois que um possível cliente que era um membro de sua congregação é morto em um acidente de carro suspeito. Ele naturalmente traz à tona o pau em seu pau particular. Na verdade, a maioria dos homens faz, se eles são viscosos, sem esperança ou se recusam a aceitar que ela ser lésbica é uma coisa real, enquanto a mantém com avanços.

Por outro lado, Honey deixa seus ombros em torno das mulheres, especialmente aquelas que desencadeiam seu Gaydar, como o policial de Aubrey Plaza, MG, que ela não desperdiça a roupa de cama, e a femme femme fatale de Lera Abova (então femme que ela pode ser francês!) Que se atrapalham em uma vara.

Esses personagens e mais não se conectam tanto (entre si ou algum enredo abrangente) à medida que passam um ao outro. Mas o tempo do mel com eles faz tudo valer a pena, porque a Qualley é uma força de comando. Ela entra em todas as cenas, todas com voz rouca e sagrada, sua personagem frequentemente chamando os tropos em todos e tudo, enquanto flertava de se tornar um próprio.

É difícil ficar bravo com um filme por se recusar a aumentar as coisas ou resolver seus mistérios de qualquer maneira tradicionalmente satisfatória, quando se perder com Qualley pode ser um prazer. Além disso, seguir os tópicos narrativos até o final é apenas reproduzi -lo muito direto para este filme; O que é um desdém delicioso por qualquer coisa que possa até estar remotamente associada ao hetero.